Bemben & Kowalski. Dwa dni, dwa żywioły, kompletny warsztat Black & Grey.
(Dla tatuatorów średniozaawansowanych i zaawansowanych)
Spotkaj się z dwoma artystami, którzy opanowali operowanie czernią i szarością do perfekcji, choć reprezentują dwa zupełnie odmienne bieguny wizualne. Piotr Bemben, mistrz mrocznego, graficznego realizmu, który dzięki perfekcyjnym przejściom tonalnym i potężnym kontrastom zamienia skórę w narracyjne, klimatyczne ilustracje. Jakub Kowalski – czołowy reprezentant stylu sketch, który z niesamowitą precyzją przeniósł surową, tętniącą życiem dynamikę szkicownika na ciało, mistrzowsko łącząc ostry linework z miękkim dotworkiem.
Nie zamykamy się w jednym schemacie. To kompendium wiedzy o tym, jak budować przestrzeń, dobierać techniki (od gładkich washów po ekspresyjny marker sketch) i pracować z kompozycją, by tatuaż idealnie korespondował z anatomią i ruchem ciała. Dwa różne, ale niezwykle inspirujące podejścia, które dadzą Ci potężny arsenał narzędzi do pracy z kontrastem, formą i autorskim projektem.

Poznaj prowadzących
Piotr Bemben
Insta: @bemben_tattoo
Mistrz mrocznego graficznego realizmu, dla którego sztuka to nie tylko rzemiosło, ale całe życie. Zaczynał na domowej kanapie, dziś w swojej krakowskiej pracowni tworzy z tatuaży pełnoprawne dzieła sztuki.
Piotr o swojej drodze:
"Zawsze wiedziałem, że swoje życie oprę na umiejętnościach plastycznych – to mój cały świat, w który angażuję się w 100%. Moją drogę ukształtowało Liceum Plastyczne w Jarosławiu oraz studia malarskie na krakowskim ASP. Profesjonalnie zacząłem tatuować po wyjeździe na studia, choć pierwsze kroki stawiałem jeszcze w liceum, dziarając w domu na kanapie. Przeszedłem w tej branży przez różne etapy: pracowałem w małych i dużych studiach, założyłem własne, duże miejsce, by ostatecznie odnaleźć idealny balans i skupienie w obecnej, kameralnej pracowni."
W programie m.in.:
- Pełna kontrola nad sesją (Zero wpadek): Sprawdzone procedury i techniki pracy, które gwarantują, że proces tatuowania pójdzie dokładnie po Twojej myśli.
- Kontrast i głębia pod ścisłą kontrolą: Na co zwracać uwagę, żeby się nie pogubić. Kontrast nie tylko w odcieniach.
- Budowanie opowieści w swoich pracach: Co pozwoli nam tworzyć kompozycje, w których wszystko do siebie pasuje i które same opowiadają swoją historię.
- Praca z klientem: Nieodłączny element naszej pracy. Jak podejść do tej relacji, żeby trzymać lejce, nie dać sobie wejść na głowę, a przy tym żeby wciąż było miło.



Jakub Kowalski
Insta: @jakubkowalskitattoo
Od projektowania okładek dla metalowych kapel i pracy w banku, po nagrodę „Best of Show” na pierwszym konwencie. Kuba to artysta, który łączy komiksową energię z mrokiem dark fantasy, a jego projekty ożywają dopiero podczas improwizacji na skórze.
Kuba o swojej drodze i stylu:
"Rysowałem od zawsze, a po godzinach pracy na etacie projektowałem wzory dla kapel metalowych. Decyzja o tatuowaniu zapadła spontanicznie przy biurku w banku. Postawiłem wszystko na jedną kartę i niecały rok później zdobyłem 'Best of Show' na moim pierwszym konwencie.
Dziś moje prace to głównie natura i mitologia osadzone w klimacie dark fantasy. Fascynuje mnie mrok i ukryte w obrazie napięcie. Technicznie zderzam dynamiczną, komiksową kreskę z organicznymi formami. Stawiam na ekspresję – właściwy proces twórczy zaczyna się dla mnie dopiero na skórze. Improwizuję i dopasowuję wzór do anatomii w czasie rzeczywistym, pilnując mocnych kontrastów. Tatuaż ma być silną, spójną i czytelną formą nawet z dużej odległości."
Dowiecie się m.in.:
- Świadome budowanie autorskiego stylu: Jak skutecznie przekładać luźne inspiracje (naturę, mitologię, baśnie) na spójne, unikalne projekty w mrocznej estetyce dark fantasy – od pierwszej kreski po finalny efekt.
- Kompozycja zintegrowana z anatomią: Wyjście poza myślenie o tatuażu jak o „płaskim obrazku”. Dowiesz się, jak tworzyć rozbudowane, dynamiczne układy, w których ostra linia idealnie współgra z organicznymi formami ciała.
- Improwizacja i praca na żywym organizmie: Jak reagować na kształt i ułożenie ciała w czasie rzeczywistym. Kuba pokaże, jak elastycznie modyfikować projekt już na skórze, by uzyskać naturalny i płynny flow.
- Czytelność z bliska i z daleka: Praca z mocnym kontrastem, światłem i cieniem. Jak wyważyć projekt, by zachwycał detalami z bliska, a z większej odległości tworzył silną, spójną bryłę.
- Technika i perspektywa w praktyce (Analiza sesji): Krok po kroku zobaczysz, jak Kuba buduje swój dynamiczny, charakterystyczny linework oraz jak technicznie cieniuje, aby uzyskać maksymalną głębię i perspektywę.
Dwa Dni, Dwa Unikalne Głosy, Jedna Pasja
Dzień 1: Dogłębna Analiza Procesu Zamiast dzielić uwagę między pracą na żywo, a opowiadaniem, prelegenci zaprezentują i szczegółowo omówią nagrane wcześniej całodzienne sesje. Taka formuła pozwala w 100% skupić się na analizie kluczowych decyzji, technik i niuansów, które normalnie umykają uwadze. To skondensowany wgląd w dwa różne, światowej klasy warsztaty.
Dzień 2: Warsztaty i Wymiana Doświadczeń Drugi dzień to praca w ścisłym, limitowanym gronie. Uczestnicy, pod okiem Piotra Bembna i Jakuba Kowalskiego, realizują własne projekty. To czas na bezpośrednie konsultacje, wdrażanie nowych koncepcji i wymianę doświadczeń w atmosferze wzajemnej inspiracji.
Pakiet 1-Dniowy: Dostęp do Masterclass
- ✅ Udział w pierwszym dniu seminarium.
- ✅ Pełna analiza procesów twórczych Piotra Bembna i Jakuba Kowalskiego.
- ✅ Dyskusja - pytania od uczestników.
- ✅ Przerwy: kawa i lunch
- ✅ Certyfikat uczestnictwa.
- ✅ Zestaw produktów od Loveink.
Pakiet 2-Dniowy: Pełne Doświadczenie
- ✅ Wszystkie korzyści pakietu 1-dniowego ORAZ:
- ✅ Udział w drugim, warsztatowym dniu.
- ✅ Praca nad własnym projektem pod okiem prelegentów.
- ✅ Bezpośredni, indywidualny feedback do Twojej pracy.
- ✅ Praca w ekskluzywnej, limitowanej grupie (max 20 osób).
- ✅ Lunch dla Ciebie i Twojego modela/modelki.
Pule biletów
AKTUALNA CENA BILETÓW:
Dla kogo?
Spotkanie jest dedykowane artystom na poziomie średnio zaawansowanym i zaawansowanym, którzy chcą poznać unikalny warsztat Piotra Bemben i Jakuba Kowalskiego, wymienić się doświadczeniami i zainspirować się nowym podejściem do realizmu.
Kiedy i gdzie?
27-28 czerwca 2026
Hotel Ibis Styles Wrocław / Silver Conference Center
Plac Konstytucji 3 Maja 3 – naprzeciwko Dworca Głównego
